Parcours et essence de l'œuvre
Née en 1984 et originaire de l’Aisne, dès le plus jeune âge, Dorothée Ossart expérimente l’Art, la créativité et la puissance de l’imagination comme libération et source de bonheur.
Un lien familial fort, avec sa mère et sa grand-mère, lui a transmis l’amour des couleurs, des saisons et du textile, semant les premières graines de son inspiration artistique.
Enfant hypersensible/active, elle se tourne vers la création et le geste manuel comme un refuge, un espace où ses émotions, son énergie et son regard singulier trouvent leur équilibre. Elle décide alors de se dédier toute entière à la création.
Après une expérience dans le milieu de la mode, elle s’en émancipe pour se consacrer à ses recherches artistiques mais conserve cette inclination pour ces médiums que sont le textile et le vêtement. En imprimant ou peignant sur une immuable robe à la forme trapèze parfaite à ses yeux, elle crée alors de gracieuses armures pour s’enrober métaphoriquement du courage d’agir.
Elles deviennent un espace de projection d’identités, d’énergies et de désirs. Chaque Robe-Tableau, hybride entre sculpture, peinture et textile, est le symbole d’une libération.
Le vêtement n’a plus à être utile, il n’a plus qu’à Être. La déclinaison de motifs, dans une même forme immuable et répétée, crée une sorte de canevas aux multiples facettes : une porte ouverte vers l’exploration des individualités et des identités dans un monde standardisé.
" Laissez libre cours à ma créativité est une philosophie de vie qui me permet d’habiter le monde au plus haut de l’être, en communion avec la nature.
C'est cela que je veux transmettre aux autres, à travers mes œuvres, quelles qu’elles soient,
afin de nourrir l’émerveillement, la liberté et la vie en chacun. "
Dorothée
En 2016, elle prend conscience de la nécessité de vivre dans un environnement paisible, en connexion avec la nature, dont elle se plaît à apprendre les secrets. Sur toile désormais, elle sacralise le quotidien : son foyer, les lieux qui l’entourent, les rituels et traditions familiales.
Elle explore la vie familiale et ses moments intimes, les capturant sous un prisme coloré et vibrant. Maison, atelier, moments d’instruction et de partage avec sa fille, objets de la maison, paysages alentours… deviennent les motifs de ses tableaux et montrent sa vision lumineuse devant la simplicité des choses qui l’entourent. Ces œuvres forment une sorte d’album d’instantanés où la beauté des choses s’est révélée à ses yeux. Il n’est pas rare que les motifs des robes et les motifs des tableaux tissent un dialogue visuel et continu.
Agir, contempler sont les deux moteurs de son œuvre peinte et s’entrecroisent aujourd’hui dans un cercle vertueux.
Ce travail artistique entre en résonance avec ses recherches pédagogiques et éducatives. Dans son livre, Lili-Rose apprend - Récit d’une éducation créative, Dorothée Ossart retrace les années d’une instruction libre avec sa fille Lili-Rose, expérience fondamentale de la Pédagogie de la Curiosité Collaborative et de la Créativité dont elle est l’auteure. Elle mène également des ateliers avec les enfants et les adultes, offre des espaces d’expression libre et de découverte dans le but de faire vivre aux autres cette expérience de la création comme réponse instinctive au monde. Expérience qu’elle considère comme « le plus haut de l’être ».
L’association L’atelier Dorothée Ossart œuvre sur le territoire des Hauts-de-France en proposant aux enfants de tout milieux de vivre des expériences pédagogiques et artistiques inédites.
Dorothée Ossart est également investie auprès d’associations luttant contre les violences éducatives ordinaires, pour la liberté d’instruction et revendiquent la neurodiversité.
Ce lien entre art visuel et engagement pédagogique dessine un vaste projet : rendre l’art et la créativité accessibles et présents dans chaque aspect de la vie. En unissant art, éducation et vie quotidienne dans un élan de créativité intuitif, elle transcende les catégories artistiques pour offrir une vision de la vie empreinte de liberté, où l’art n’est plus seulement une activité mais une manière d’être au monde, de se relier aux autres, d’apprendre et même d’être heureux.
« Seul celui qui héberge en son âme un enfant libre peut se déployer pour le bien de tous. Je me suis donnée le rôle en tant qu’artiste de faire entendre ou remonter en chacun la voix de l’enfance. »
Dorothée
Ce lien entre art visuel et engagement pédagogique dessine un vaste projet : rendre l’art et la créativité accessibles et présents dans chaque aspect de la vie. En unissant art, éducation et vie quotidienne dans un élan de créativité intuitif, elle transcende les catégories artistiques pour offrir une vision de la vie empreinte de liberté, où l’art n’est plus seulement une activité mais une manière d’être au monde, de se relier aux autres, d’apprendre et même d’être heureux.
